les dejamos algunas imágenes de historieta a Toda Costa 3º edición, disfruten!
Varias
Presentación de UHAMPA
Presentación de Alina y Aroldo y Torni Yo
Nos vemos!
lunes, 5 de septiembre de 2011
sábado, 3 de septiembre de 2011
Presentación de UHAMPA, Alina y Aroldo, Torni Yo, y mucho más!
Comenzamos este segundo día de actividades con la Presentación de UHAMPA, suplemento de historietas del diario cultural CP7612 de Estación Camet.
En la mesa estuvo presente el grupo editorial de la revista: Esteban Sterle, Humberto Miranda, Santiago Maisonnave, Germán Genga, Valentín Lerena y Pablo Lizalde; y Chester Greenbag y Gustavo Sala como colaboradores.
Podemos ver parte de la charla en este video:
A las 17:30hs fue la presentación del Libro "Alina y Aroldo 1", de Max Aguirre y “Torni Yo” de Gustavo Sala, Trillo y Maicas.
Podemos ver parte de esta charla en este video:
Para finalizar con las actividades de esta 3º edición, cerramos con una charla de la que participaron Quique Alcatena, Lucas Nine, Santiago Maisonnave y Beto Miranda.
En esta charla Lucas Nine quiso continuar con la cuestión de la identidad de la historieta argentina de hoy, tema que se abordó ayer en la charla de apertura. Se abrió un debate muy animado entre los participantes de la mesa y el público.
Cómo siempre nos quedamos con más interrogantes que respuestas, por lo que habrá que seguirla en la próxima.
Hoy fue el último día de actividades pero recuerden que la muestra se puede visitar de lunes a sábados, de 10 a 21hs en el el Centro de Arte MDQ complejo RADIO CITY - ROXI – MELANY, San Luis 1750.
Gracias por acompañarnos!
En la mesa estuvo presente el grupo editorial de la revista: Esteban Sterle, Humberto Miranda, Santiago Maisonnave, Germán Genga, Valentín Lerena y Pablo Lizalde; y Chester Greenbag y Gustavo Sala como colaboradores.
Podemos ver parte de la charla en este video:
A las 17:30hs fue la presentación del Libro "Alina y Aroldo 1", de Max Aguirre y “Torni Yo” de Gustavo Sala, Trillo y Maicas.
Podemos ver parte de esta charla en este video:
Para finalizar con las actividades de esta 3º edición, cerramos con una charla de la que participaron Quique Alcatena, Lucas Nine, Santiago Maisonnave y Beto Miranda.
En esta charla Lucas Nine quiso continuar con la cuestión de la identidad de la historieta argentina de hoy, tema que se abordó ayer en la charla de apertura. Se abrió un debate muy animado entre los participantes de la mesa y el público.
Cómo siempre nos quedamos con más interrogantes que respuestas, por lo que habrá que seguirla en la próxima.
Hoy fue el último día de actividades pero recuerden que la muestra se puede visitar de lunes a sábados, de 10 a 21hs en el el Centro de Arte MDQ complejo RADIO CITY - ROXI – MELANY, San Luis 1750.
Gracias por acompañarnos!
viernes, 2 de septiembre de 2011
Viernes 2 de septiembre - Inauguración de la 3º edición de Historieta a Toda Costa!
Hoy inauguramos la 3º edición de Historieta a Toda costa!!!
Comenzamos a las 17:30hs con la Charla de apertura “Rasgos que hacen de la Historieta Argentina una Historieta Nacional”, de la que participaron Max Aguirre, Quique Alcatena, Gustavo Sala y María Iribarren, de Secretaría de Cultura de la Nación. Coordinada por Humberto Miranda, se dio un interesantísimo debate entre los invitados y el público, en el que se habló sobre el presente de la historieta en la Argentina, la renovada popularidad de este arte y las nuevas tecnologías en su producción.
Luego de esta charla compartimos unas copas de vino de cortesía y música a cargo de Verónica y Fernando, dúo de Música Contemporánea.
Se sintió de cerca el apoyo que nos brindó el público y los artistas participantes, por esto queremos agradecerles enormemente.
Continuamos mañana con la segunda jornada de actividades, los esperamos!!!
Mañana:
Sábado 3 de septiembre:
17hs: Presentación de UHAMPA, suplemento de historietas del diario cultural CP7612 de Estación Camet.
Con la participación de Esteban Sterle, Humberto Miranda, Santiago Maisonnave, Germán Genga, Valentín Lerena y Pablo Lizalde.
17:30hs. Presentación del Libro "Alina y Aroldo 1", de Max Aguirre y “Torni Yo” de Gustavo Sala, Trillo y Maicas.
18:30hs Mesa debate con la participación de Alejandra Lunik, Lucas Nine y Ángel Mosquito. Coordina: Humberto Miranda.
Comenzamos a las 17:30hs con la Charla de apertura “Rasgos que hacen de la Historieta Argentina una Historieta Nacional”, de la que participaron Max Aguirre, Quique Alcatena, Gustavo Sala y María Iribarren, de Secretaría de Cultura de la Nación. Coordinada por Humberto Miranda, se dio un interesantísimo debate entre los invitados y el público, en el que se habló sobre el presente de la historieta en la Argentina, la renovada popularidad de este arte y las nuevas tecnologías en su producción.
Luego de esta charla compartimos unas copas de vino de cortesía y música a cargo de Verónica y Fernando, dúo de Música Contemporánea.
Se sintió de cerca el apoyo que nos brindó el público y los artistas participantes, por esto queremos agradecerles enormemente.
Continuamos mañana con la segunda jornada de actividades, los esperamos!!!
Mañana:
Sábado 3 de septiembre:
17hs: Presentación de UHAMPA, suplemento de historietas del diario cultural CP7612 de Estación Camet.
Con la participación de Esteban Sterle, Humberto Miranda, Santiago Maisonnave, Germán Genga, Valentín Lerena y Pablo Lizalde.
17:30hs. Presentación del Libro "Alina y Aroldo 1", de Max Aguirre y “Torni Yo” de Gustavo Sala, Trillo y Maicas.
18:30hs Mesa debate con la participación de Alejandra Lunik, Lucas Nine y Ángel Mosquito. Coordina: Humberto Miranda.
viernes, 26 de agosto de 2011
Adelanto!!! Para conocer más a los artistas
En esta 3º edición de Historieta a Toda Costa vamos a encontrar una muestra colectiva de la que participarán: ENRIQUE BRECCIA, SALVADOR SANZ, JAVIER ROVELLA, MAX AGUIRRE, TUTE, JUAN SÁENZ VALIENTE, LINIERS, GUSTAVO SALA, ARIEL OLIVETTI, LUCAS NINE, QUIQUE ALCATENA, EDUARDO RISSO, JORGE TESAN, MARCELO BORSTELMAN, ALEJANDRA LUNIK, ÁNGEL MOSQUITO, PABLO LIZALDE, VALENTIN LERENA, PEDRO SANNA, HUMBERTO MIRANDA, ROBERTO FONTANA, ESTEBAN STERLE, MALCOLM BERRI, NICOLAS COLACITTI, SANTIAGO MAISONNAVE, IÑAKI ECHEVERRÍA, FACUNDO LÓPEZ, LUCAS GARCÍA, HERNAN CARRERAS, ALEJANDRO POSE, MIGUEL DAO, y las publicaciones independientes "La baba", "Abiertamente Rock" y "Troche y Moche".
Además, la presentación en Mar del Plata de la Muestra “LA PATRIA DIBUJADA”, La muestra de Historietas del Bicentenario.
Para saber más:
Salvador Sanz
Nació en Buenos Aires en 1975. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano, donde obtuvo el título de Maestro Nacional de Dibujo, y más tarde el de Profesor de Pintura en la Pirilidiano Pueyrredón. Estudió en la Escuela Argentina de Historieta (EAH), y curso la carrera de Animación en el IDAC.
En 1994 participó, como editor y autor, en la creación de la revista Catzole. Publicó en las revistas Ex Abrupto, Sudamerika y Bastión Unlimited, para la que hizo la serie “Ángela della Morte”.
Dentro de la animación, trabajó en el largometraje “Mercano el marciano” y realizó los cortos “El Inivisor” y “Gorgonas”, este último ganador como mejor cortometraje animado en COMICON 06 (San Diego, USA), entre otros premios.
En 2006 edita “Legión”, publicado en Argentina y España por Ivrea, mas tarde sale a la venta en Estados Unidos a través de IDW Publishing. En 2007 se edita “Desfigurado” por Ex Abrupto Ediciones, recopilación de la serie de Catzole. Ese mismo año sale la serie “Nocturno” en la revista Fierro y en el 2009 Ivrea la edita en formato libro. En el 2010 es editado en España por Ediciones La Cúpula y en 2011 sale editado en Brasil (zarabatana books) e Italia (comma 22).
También se dedica a la docencia, dando clases de historietas, y realiza storyboards para cine y publicidad.
Actualmente realiza la serie “Ángela Della Morte” para la revista Fierro.
J.J. Rovella
Historietista, docente de artes plásticas y dibujante de animación.
Miembro de BANDA DIBUJADA (movimiento para difundir la historieta infantil)
Publico en las revistas “BILLIKEN”, “LA MURGA”, “COMIQUEANDO”, “JIBARO”, “THC”, “MAXIM”, “SPIROU” (Francia), “KISS COMIC” (España), el diario “TIEMPO ARGENTINO” entre otras publicaciones locales e internacionales.
Como animador trabajo en las películas: “MERCANO EL MARCIANO”, “PATORUZITO 1 y 2”, “ISIDORO”, “VALENTINA”, “IMAGINADORES”, “BOGGIE EL ACEITOSO” y “GATURRO” entre otras.
Actualmente publica un tira de humor en el diario MUY (del grupo Clarín) y en la revista BILLIKEN su personaje DANTE ELEFANTE.
Cuanta con 6 libros de historieta editados. Los últimos son: “EL INFANTE DANTE ELEFANTE” de ediciones DE LA FLOR. Y “NIKO & MIKO –Jugando con historietas” de ediciones ALBATROS.
Tute
Juan Matías Loiseau (Tute), nació en 1974 en Buenos Aires. Entre 1999 y 2007 publicó un cuadro diario de humor en La Nación. Desde 2008 realiza la tira diaria “Batu” en el mismo periódico y continúa con su página en la revista dominical LNR. Sus dibujos también se publican en otros países como México, Colombia, Nicaragua, Ecuador, Honduras, Puerto Rico, Panamá, Estados Unidos y Francia.
Publico los libros de humor “Tute” (Sudamericana, 2007), “Tute de bolsillo” (Sudamericana, 2007), “Araca, corazón!” (Sudamericana, 2008) y “Batu 1” (Sudamericana, 2009), este ultimo publicado también en España y Francia.
Además de publicar dos libros en poesía, realizo dos cortometrajes (“El Ángel de Dorotea” y “Abismos”) premiados en festivales de Argentina, España y Chile.
En el mundo de la música realizó el arte de tapa de varios CDs y presentó sus propias canciones en el Festival de Tango de Bs AS 2009. Actualmente prepara un CD y una seria de shows con proyecciones de sus dibujos junto al cantor y compositor Hernán Lucero, además de trabajar en 3 comedias musicales con letras y músicas propias.
Liniers
Es el segundo nombre de Ricardo Siri (nacido en Buenos Aires el 15 de noviembre de 1973)
Empezó haciendo fanzines. Sus trabajos aparecieron en la revista Rolling Stone, Spirou, La Mano y otras que no se acuerda.
Publicó libros recopilando sus historietas en La Nación (Macanudo 1 a 8), una recopilación de historietas publicadas en el Suplemento No de Página 12 (Bonjour), un libro para niños (Lo que hay antes de que haya algo), y uno sobre sus cuadernos de bocetos (Cuadernos). Algunos de estos libros están publicados en España, Perú, Canadá, Italia y Francia.
Realizó algunas muestras de pintura: Macanudo (Ludi 2001), Mono en Bicicleta (2003), Cuadernos (2006), Estudio Abierto (2006) y una muestra de originales de la tira Macanudo rotó por las distintas FNAC de España durante el 2007. Durante el 2010 su muestra Macanudismo estuvo en el C.C. Recoleta y en el C.C. parque España (Rosario).
Hizo la tapa de los discos de Kevin Johansen, Logo y La Lengua Popular de Andrés Calamaro. Hizo una gira en la que pinta en vivo mientras su amigo Kevin Johansen canta por Latino América y España.
Está casado, contento y fue a la Antártida.
Quique Alcatena
Enrique Alcatena (Buenos Aires, 1957) ha estado dibujando historietas en forma profesional desde 1975.
Ha colaborado con los guionistas Ricardo Barreiro, Robin Wood y Walter Slavich, pero es con Eduardo Mazzitelli , desde 1989 ininterrumpidamente, que ha realizado su trabajo más representativo, inscripto en la fantasía más variada.
Ha trabajado también para editoriales de Estados Unidos, Italia, Reino Unido, Francia, España y, actualmente para la India.
Alejandra Lunik
Nacida Alejandra Lubliner Gonik en Santiago, Chile.
Ilustradora y dibujante de historietas, actualmente publica sus ¨crónicas de la cultura¨ en la revista Ñ y ¨Lola¨ en Ohlalá.
Eduardo Risso
Nacido en Leones (Córdoba – Argentina) en 1959.
Las primeras colaboraciones las realiza para el matutino LA NACIÓN y las revistas SATIRICÓN y EROTICÓN.
En 1981 comienza su carrera como profesional dentro de Editorial COLUMBA hasta 1986, cuando es requerido a prestar colaboración en EURA Editoriale de Roma.
En 1987 realiza “Parque Chás” con guión de Ricardo Barreiro, publicada por primera vez en la revista FIERRO de Ediciones LA URRACA, luego en España, Italia, Francia, Alemania, Dinamarca, Países Bajos y USA. En 1988 y nuevamente con Barreiro inicia “Caín” (Argentina, Italia, USA). Ese mismo año junto al guionista Carlos Trillo diseña “Fulú” (Italia, Francia, Alemania, España, Portugal y Argentina)
Junto a Trillo le siguieron varias historias: “Simón, una aventura americana” (Italia, Francia, Argentina) “Video Noire” (Italia, Francia, Alemania, España, Portugal, Países Bajos, USA) “Boy Vampiro” (Italia, Francia, Korea, Argentina) “Borderline” (Italia, Argentina) “Chicanos” (Italia, Francia) “Luna Roja” (Revista Genios de Argentina, USA , Francia , Alemania , Países Bajos , Italia , España , Eslovenia)
En 1997 realiza por primera vez una colaboración para USA: La adaptación al cómic de la película “Alien Resurrección” (Dark Horse). En 1998 y para DC Cómics concreta la miniserie “Jonny Double”. Hizo una saga de BATMAN “Ciudad rota “(DC Cómics) junto con algunas colaboraciones cortas para distintos títulos de la misma Editorial, una miniserie de WOLVERINE para MARVEL COMICS con guión de Brian Vaughan y un capitulo de Spirit para Wildstorm con guión del novelista Glen David Gold. Finalizó la serie mensual “100 Balas” publicada también en Inglaterra, Francia, Italia, España, Alemania, Polonia, Brasil, entre otros.
En la actualidad, está llevando adelante varios proyectos. “Bolita” con Carlos Trillo para la revista nacional FIERRO y dos nuevas mini-series para DC Comics, “Batman” y “Spaceman”.
Fue galardonado con los premios EISNER (USA Año 2001, 2002, 2004) HARVEY (USA Año 2002, 2003, 2008) y YELLOW KID (Italia Año 2003) por 100 Balas, mejor Artista, mejor Edición Americana de Material Extranjero.
Marcelo Borstelmann
Dibujante, Colorista e Ilustrador conocido en el mundo del comic como Marc Borstel.
Asistió a la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro de Mar del Plata durante 3 años, también durante 3 años dictó clases de Dibujo y Técnicas de Comic. Ha realizado varias exposiciones, individuales y colectivas, asimismo, ha recibido varios premios por su labor (Bienal de Arte Joven, Necomicon, Concurso Comiqueando Busca dos Manos).
Después de muchos años trabajando en el mundo del comic amateur en Argentina, comenzó a trabajar para editores independientes de Estados Unidos a partir de 2002. En 2004 se convirtió en el colaborador regular del guionista Jay Carvajal y su proyecto “Cinemacomics”. Para este estudio hizo las miniseries “The last Warring Angel” y “Zero Hunters”. En 2006/2007 realizó para este estudio “Misadventures of Clark and Jefferson”, editado en colaboración con Ape Entertainment. En 2008 presta sus servicios como colorista de la novela gráfica “The Outer Space Men” con guion de Eric C. Hayes, dicha novela gráfica fue presentada en la New York Comic Con en febrero de 2009. Actualmente colabora en diferentes proyectos con los guionistas Raphael M. Moran (“Flee”, “Dreamers”), Casey Heying (“The Oz/Wonderland Chronicles”) y Eric C. Hayes (“Dionysus Wept”).
A principios de 2010 recibió la nominación al premio “Russ Manning” al Artista Revelación más prometedor del año 2010 en los Premios Eisner, que se entregan anualmente durante la San Diego Comic Con, uno de los galardones más preciados en el mundo del cómic.
Pedro Sanna
Dibujante, Diseñador Grafico e Ilustrador.
Comienza su carrera en 1981 en LEGNO DECORACION. Desde ahí en adelante y por el resto de la década, trabaja ininterrumpidamente en las Agencias de FERNANDEZ BUGNA y GAUDINI PUBLICIDAD. En 1988 ingresa en GRAFICA LAMBERTINI donde permanece hasta 1997. Luego ingresa a La Pianola desarrollando tareas para OSH KOSH de Argentina, Estados Unidos, Japón e Italia, además de BASIC ONE, PIUMINI y EDUARDO SPORT. En 1998 se independiza realizando tareas para LA BOLSA DE COMERCIO, UNIVERSIDAD FASTA, LOS GALLEGOS Shopping y Tienda, NOBLEZA PICARDO (Parissiennes) INTA de BALCARCE, HUGO MARTIN PUBLICIDAD, REEF, MOHS, LEGACY, MASS PIKE, PARANOID, Revista TEE GOLF, Laboratorios FACYT, LALI GIRL, ALGUNAS CHICAS, Bodegas PEÑAFLOR, TALAMO Comunicación Creativa, Cueros COBRIZO y CLIO PET Argentina.
Obtuvo el Primer Premio (entre 773 participantes) del Concurso Internacional de Historietas de la Revista FIERRO (2008) y menciones en los Concursos Nacionales de Historieta FONTANARROSA (2008 y 2010).
Fue coeditor junto a Gráfica Lambertini de la revista infantil HORA LIBRE (2004) y en el 2007 se edito su primer libro “Leon Sardo” en conjunto con Editorial GRAPHIC y Pupilas Gustativas.
Expuso en varias oportunidades en los Museos Auditorium, Castagnino, Villa Victoria, Plaza del Agua, Sala Melany del Teatro Roxy, entre otros. Fue Jurado en el Concurso de Plástica del JUREC en el 2010.
Lucas Nine
Lucas Nine es dibujante, ilustrador, historietista y animador.
Sus historietas fueron publicadas por las revistas “Garufa”, “Fierro”, “Lápiz Japonés”, “Vestite y Andate” , “Suélteme!”, “La Cábula” y “El Tripero” de Buenos Aires. También participó en “Dolor de Ojo” (Rosario), “Crash Comics” (Bolivia), “El Gallito Inglés” (México), “El Ojo Clínico”, “Fan Comic” y “Zona de Obras” (España), “Olho Magico”, “Graffiti” y “Candyland Comics” (Brasil).
Sus dibujos aparecieron en las revistas “Latido”, “la Mujer de mi Vida”, “Internet Surf”, “First”, “Cinemanía”, “Caras y Caretas”, “La Nación de los Chicos” y “Billiken”; en los libros destinados al público infantil producidos por las editoriales Alfaguara, Puerto de Palos, Santillana, Richmond, Aique, Sudamericana, Longseller, Colihue y Norma (de Argentina), Media Vaca y Ediciones De Ponent (de España); y en los diarios “La Nación”, “Perfil” y “Clarín” (de Buenos Aires).
Sus trabajos se publicaron en Argentina, Brasil, México, España, Holanda y Francia, y fueron exhibidos en esos países (más Italia y Japón), dentro de eventos tales como la Feria del Libro Infantil de Bologna, el Festival de Angoulême (dedicado a la historieta) y el de Annecy (dedicado al cine de animación)
Ángel Mosquito
Historietista, ilustrador.
Tiene varias historietas e ilustraciones publicadas en Pistas, Comiqueando, El porteño, La Mano, Inrockuptibles, Secretaria de Cultura de la Nación, Ñ, Fierro; y los diarios Perfil, Olé, Morón, Página /12, Tiempo Argentino.
Publicó para las editoriales La Productora, Editions Minuscules, Ediçoes Tonto, Dargaud, Longman, Pearson, Santillana, McGraw Hill, Domus, SPX, Injuve, ICI.
Publica en los sitios web Historietas Reales y Diarioregistrado.com.
Iñaki Echeverría
(Balcarce, 1974)
Arquitecto, dibujante y humorista gráfico. Ha publicado en diferentes medios gráficos y editoriales. Desde el 2008 publica sus tiras semanales en el diario Página/12 y en la Revista Fierro.
Lleva publicadas dos novelas gráficas, “Negro el diez” (2010) en coautoría con Santiago Maisonnave, y "Muffins" (2011), ambas con editorial Manoescrita.
Max Aguirre
(Hurlingham, 1971) Ilustrador, Historietista y humorista gráfico.
Publica la tira diaria “Jim, Jam y el otro” en el Diario La Nación, la historieta semanal “Alina y Aroldo” para Revista Billiken y la historieta “Veinte Verdades” para Revista Fierro.
Hace ilustraciones para distintos medios y editoriales.
Como historietista tiene tres libros publicados en solitario: “Los Resortes Simbólicos” (Ed. Domus) “Jim, Jam y el otro” (Ed. Sudamericana) “Alina y Aroldo 1” (Ed. Pictus) y tres antológicos: “HR Historietas Reales” (Ed. Domus), “Monstruo” (Ed. Belerofonte), “Traición” (Ed. Loco Rabia) y más de diez como ilustrador entre los que se destacan: “Los caprichos del chef” (Ed. Lea) “Los dos veranos” (Ed. Sudamericana) “La tormenta en el año del conejo” (Ed. Sudamericana) “La saga de Pilo Montaliú” (Ed.
Norma Kapelusz) y “Pequeño papá ilustrado” (Ed. Sudamericana)
Ariel Olivetti
Ariel Olivetti nace en 1967 en Buenos Aires la Argentina. Termina sus estudios en la facultad de diseño gráfico y comienza a hacer las Portadas para la revista “FIERRO” de Argentina.
En 1994 publica su primer trabajo para la “MARVEL”, “The Last Avengers Storie”, con guión de Peter David.
Olivetti ha trabajado en diversas técnicas, color, blanco y negro, digital, acrílicos y óleos.
De su primer trabajo en MARVEL, Olivetti ha dibujado al X-MAN, DD, Avengers, y en la editorial DC.: Batman, Superman, JLA, Fantasma del Espacio, etc.
En la actualidad Olivetti ha firmado un contrato de exclusividad con MARVEL, durante el año 2007 ha trabajado en la serie PUNISHER WJ y en el 2008 ha trabajado en la serie CABLE. Actualmente sigue cumpliendo contrato con Marvel y trabaja en proyectos de los X-Men.
Gustavo Sala
Nació en Mar del plata en 1973. Humorista grafico e historietista. A mediados de los 90 publica varios números de su fanzine "Falsa Modestia", al mismo tiempo que empezaba a colaborar con la revista especializada "Comiqueando". Luego realiza colaboraciones varias en fanzines y revistas independientes, guiones para los comics de los chicles Bazooka y humor en la fm Rock and Pop . Desde 2005 publica la tira "Bife Angosto" en el suplemento NO del diario Página 12 y colabora con la revista infantil GENIOS haciendo historietas y pasatiempos. Actualmente publica historietas en la revista FIERRO, Rolling Stone y en "El jueves" de España. Tiene seis libros publicados: "Falsalarma "(2000), "Bife Angosto uno" (2008), "Bola triste" (2009), "Amasala" (2010), "Torni yo" (2010) y "El baño violeta " (en España, 2010). Tiene una tira semanal en la revista “BARCELONA”
Santiago Maisonnave
(Barcelona, 1977)
Es periodista, docente universitario y guionista.
Escribe crónicas, artículos y reseñas literarias para distintos medios gráficos y para radio.
En el campo de la historieta publicó el libro “Negro el 10” (2010) editado por Manoescrita, y el relato “Doce minutos”, en la revista Fierro; ambos trabajos en coautoría con Iñaki Echeverría, con quien continúa trabajando en nuevos proyectos.
Juan Sáenz Valiente
Juan Sáenz Valiente nace en Buenos Aires, Argentina, el 1º de Octubre de 1981. Hasta el día de hoy vive allí. Es hijo único, de una madre arquitecta que luego se dedicara a la escritura y un padre director de cine de animación.
Juan experimenta desde su más temprana edad en el terreno de la ilustración, de la historieta y de los dibujos animados. Más adelante, a su pasión se le sumarían las de la práctica del Streetboarding (suerte de patineta articulada), la gimnasia artística y los saltos ornamentales.
Entre sus trabajos más importantes, cabe destacar: el cortometraje de dibujos animados "Jubilados" (2003), la historieta "Sarna" (Iron Eggs, 2005) con guión de Carlos Trillo, el libro recopilatorio de sus historietas "Sigilo" (Domus, 2008), el libro recopilatorio de sus historietas “Matufia” (+InfO, 2010) y la historieta "El Hipnotizador" (Sudamericana, 2010), con guión de Pablo de Santis.
Enrique Breccia
Nació en Buenos Aires (1945) en el seno de una familia de talentosos artistas. Su primer publicación de renombre fue “La vida del Che”, en la que colabora con su padre, Alberto Breccia, y con Héctor Germán Oesterheld.
En 1972 comienza a trabajar bajo seudónimo durante 8 años en la serie “Spy 13”. Durante este tiempo crea a su más famoso personaje: “Alvar Mayor”. En los ´80 y los ´90 publica “El cazador del tiempo”, “El peregrino de las estrellas”, “El sueñero” y muchas otras que en parte se compilaron en el libro “Historias cortas”.
Su debut en los cómics norteamericanos se dio en las páginas de “X-Force” para Marvel en 2000, seguido por una portada para “Uncanny X-Men”, una “Legion Worlds” y en “Batman: Gotham Knights” para DC Comics.
Entre sus trabajos podemos encontrar: “Lovecraft”, una novela gráfica sobre la vida de H. P. Lovecraft; y varios números de “Swamp Thing”.
Valentín Lerena
Es escritor, dibujante y arquitecto.
Nacido en Mar del Plata, Argentina. Ha participado de numerosas publicaciones a nivel nacional e internacional. Tanto en el ámbito de la literatura como de los cómics.
De formación autodidacta, desde pequeño sintió una fuerte inclinación por los cómics, sus posibilidades narrativas y expresivas, lo que lo llevó a estudiar con maestro como Enrique Breccia.
Roberto Fontana
Con más de 30 años de carrera como artista plástico y dibujante mantiene una tradición y un estilo forjado en el cómic nacional de la época de oro. En los años 80´s fue ayudante de historieta de Frank Zhilayi y estudió en ADA (Asociación de Dibujo Argentino)
Estudió en las escuelas de arte Manuel Belgrano y Pirilidiano Pueyrredón.
Actualmente vive en Mar del Plata donde sigue trabajando en el arte y la educación.
Alejandro Pose
50 años, escritor, químico y profesor en Ciencias de la Educación.
Desde 1975 ha escrito para diversos medios audiovisuales, con guiones para televisión (Rosebud, canal Magazine, Artear), cine (El Viajante) y radio (Umbral Tiempo Futuro, LU6 Mar del Plata y Barrilete Cósmico, radio Rock&Pop).
En gráfica ha publicado ensayos, notas y guiones para las revistas Humor, Sex Humor, La Capital, Noticias y Protagonistas, Trix, Fierro, Noticias, AZ10, Anteojito, Neo, Perfil, Makoki y Zona84 entre otras. En 1979 obtuvo el primer premio literario con su “Ensayo sobre la conquista del desierto”. En 1986 ganó el primer premio de la Sociedad Argentina de Escritores con el cuento “El ser bajo la luz de la Luna”. Recientemente terminó el libro “Historia de los Juegos de Azar, parte uno” y con motivo del bicentenario de la República Argentina, publicó “200 años de Historia”.
Malcolm Berri
Dibujante autodidacta, nacido en Melbourne, Australia, criado desde los nueve años en Mar del Plata, Argentina.
Graduado en Arquitectura en la Facultad de Urbanismo, Arquitectura y Diseño de la UNMdP.
Dibujante de humor gráfico para el diario El Atlántico de Mar del Plata desde 2005.
Sus dibujos han sido publicados en diversos medios: revista Eurosur, revista “Nueva Etapa”, portal web de noticias www.mdphoy.com, sitio de internet de la radio FM 97.1 www.la97.com.ar, Periódico "Nuevo Batán".
Nicolás Colacitti
Cuenta con varias novelas gráficas publicadas: “Division Shadow” (2006). Escrita por Patrick Meaney y dibujada junto a varios artistas; “Tiny Life 1)a” (2008). Escrita, entintada y letreada por Nick Jones; y “The Bullet” (2009), entre otras. Cuenta también con varias historias cortas publicadas, pudiendo mencionar “Ticking Away” (2007). Escrita por Dan Fleming. Publicada en: "Dark Horrors 2", antología de Arcana Studio; y “The Master Key” (2007). Escrita y dibujada por Nicolás Colacitti. Publicada en: Pit Bros Productions "Horror from the pit" Anthology; y también en "Mysterious Visions After Hours" Issue 4.
Sus colaboraciones, menciones y premiaciones: Concurso de dibujo "Manchas" (1991), Ilustraciones para el diario "La Capital" (1994-2000), Primer mención en concurso de cómic nacional "Necomicon" (2001), Obra expuesta en la exhibición "Madres de plaza de mayo" en la biblioteca Juan Martín de Pueyrredón (2002), Ganador del concurso de dibujo "Creati vida mal harrum" en la escuela de arte Martín Malharro (2003), Ganador en la especialidad de cómic en el concurso "Arte joven de la provincia" (2004), Mención a la labor artística "Red MDQ" (2004), Premio SPACE, segundo lugar en la categoría general por la novela Tiny Life 1)a. Columbus, Ohio (2009). Actualmente dicta clases de dibujo e historieta y trabaja en historietas para clientes privados de USA, Buenos Aires e India.
Pablo Lizalde
Pablo Lizalde egresó como ilustrador en el 2004 en la escuela Malharro de Mar del Plata, a partir de ahí se dedicó a los cómics.
Desde el 2005 dicta su taller de dibujo en la Alianza Francesa. También ha participado como ponente en varias ediciones de las jornadas “La literatura y la escuela”, de La Asociación civil Jitanjáfora - Redes sociales para la promoción de la lectura y la escritura. Ha dado charlas en varios colegios de la ciudad (IDRA, Instituto Peralta Ramos, Polivalente de Arte, etc.). Actualmente se desempeña como docente para el PEBa en el área de artística.
En el 2006 ganó menciones en concursos de cómics: CEC Rosario, Bienal de MdP y en la Bienal de arte de la facultad del Litoral.
Ha realizado comics para editoriales de ciencia ficción y terror para USA y otros países. Sus últimos trabajos son “the new mankind” #1, #2 y #3, (sobre superhéroes) y el coloreado de “Hiras, hijo de Nippur”, con dibujo de Roberto Goiriz y guión de Robin Wood.
Humberto Ismael Miranda
Mar del plata. 19 de Mayo de 1975
Egresado de la carrera de Ilustración en la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro de Mar del Plata.
Publicó historietas de su autoría en diversos fanzines de la ciudad, en la revista Fierro y en La Murciélago de Córdoba. En colaboración ejerció como colorista ayudante junto a Marc Borstel en proyectos como “The Misadventures of Clark & Jefferson” o “The Outer space men” para el mercado americano. Realizó el color en algunos capítulos de “Ele” para Genios y “ Lolypop” de La Nación Revista, ambas de Lucas Varela. Junto a Gustavo Sala realizó el color de “Torni” para Genios, “El Baño” y “Violeta Macho” para Fierro y “Bife Angosto” para Página 12 y El Jueves (España)
Actualmente sigue colaborando junto a Gustavo Sala, tanto para los medios antes mencionados como en nuevos proyectos.
Paralelamente conduce una sección sobre Animación, Historietas y series de tv en radio Rock & Pop Beach de Mar del Plata.
Facundo López
Marplatense, 21 años. Estudiante de la carrera de Ilustración Profesional en la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro. Cursó talleres de dibujo/historieta con Juan Lautaro Martín. Dibujante y entintador, pero prefiere el segundo oficio como predilección laboral dentro del ámbito de la ilustración o las historietas.
Lucas García
Marplatense, 20 años. Dibujante autodidacta que cursó por varios talleres entre los que se encuentran el de Nicolás Giacondino, Pablo Lizalde, Carlos Razzetto y Quattordio. Aspira a dedicarse a las historietas o la animación tradicional.
Expuso sus trabajos en la Muestra de Policial Negro Azabache, Mar del Plata, 2011 y en la London Film & Comic Con, Londres, 2011.
Hernán Carreras
28 años. Padre debutante, guionista, escritor, sobre todo soñador.
Se formó en talleres dictados por Diego Agrimbau, Alfredo Grassi, Ricardo Ferrari, Graciela Repun, Carlos Trillo, Xavier Löwenthal, Dante Ginevra entre otros.
Tiene varias publicaciones: ROMEO Y JULIETA, CAPERUCITA Y EL LOBO, MI ABUELA ES UNA BRUJA y ALICIA Y EL CONEJO, dibujados por Aleta Vidal; Revista La murciélaga Nº 5 y 6 entre otras.
Jorge Tesan
Dibujo desde que tengo uso de razón, porque mi mamá me hacía unos Hijitus muy feos. Estudié Publicidad y también en la Escuela de dibujo de Garaycochea. Mi primer trabajo profesional lo hice en 1989. Durante los '90 trabajé en Buenos Aires en revistas de autos como Road Test, Auto Test, Autos de Época, etc. También anduve saltando de revista en revista (de la zona de Puerto Madero, de countries, de armas, de música, etc.), y en algunos fanzines. En 1995 entré a TN, que por entonces era un canal nuevo, donde ilustré cuentos para TN Ecología. Luego pasé a dibujar en juicios a los que no se permitía el ingreso de cámaras y luego hice cortos de animación con caricaturas políticas para Telenoche. Mientras tanto, trabajé en los programas de Mario Markic, Enrique Sdrech, César Mascetti y Mónica Cahen D'anvers, hasta 2001, cuando me pidieron que cierre la puerta desde afuera. También realicé trabajos publicitarios para distintas empresas. Desde 2007, ya en Mar del Plata, hago HumorTesan! que es un chiste diario que se publica en una docena de publicaciones del mal llamado interior del país y que ya roza la edición 1500. Mi mujer también es dibujante, nos casamos un 10 de noviembre, día del dibujante y tenemos dos hijos. El mayor dibuja peligrosamente bien.
Esteban Sterle
Diseñador Gráfico, Diseñador Web, Director de arte, Dibujante de historieta, humor grafico, Storyboard, ilustrador y animador2d (Motion graphics).
Entre las casas productoras, estudios y marcas más reconocidas en las que ha trabajado destacan: MGM, Cartoon Network L.A, Mc Donald’s, Samsung, Televisa, Cineconcepto y PT&A.
Ha hecho varios diseños de personajes para series animadas de Cartoon Network, Story Board para series de dibujos animados y largometrajes para MGM, comerciales de Mc Donalds, guiones para televisión en Mexico, artículos especializados de historietas para revistas, y diseños de personajes para publicidades.
En la actualidad forma parte del equipo editorial de UHAMPA.
Revista Abiertamente rock
Abiertamente rock es una revista independiente de rock de la ciudad de Mar del Plata. Su primera edición fue en Julio de 2009 y desde aquel momento no ha hecho más que crecer a pasos agigantados posicionándose como una de las revistas de distribución gratuita más importantes de la ciudad. Los precursores de esta idea fueron German Rodríguez y Yamil Casquero, dos estudiantes de diseño de la escuela de artes visuales Martin A Malharro.
German Rodriguez, nace en 1989 en la ciudad de Mar del Plata. Tras culminar sus estudias secundarios en 2006, ingresa a la Escuela de Artes Visuales Martin Malharro con la finalidad de llevar adelante la carrera de Diseño Gráfico, en la que lleva transcurridos 4 años. Desde chico desarrolló una gran pasión por la música lo que lo llevó a participar de varias charlas y convenciones al respecto. En mayo de 2009 surge el proyecto Abiertamente rock el cual encaró en conjunto con su amigo Yamil Casquero, en el cual pudieron saciar sus ansias literarias y de diseño.
Yamil Casquero, nace en 1988 en la ciudad de Mar del Plata. Tras culminar sus estudios secundarios, en el año 2006, ingresa a la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro con la finalidad de llevar adelante la carrera de Diseño Gráfico. Paralelamente, realiza diversidad de cursos relacionados a la fotografía, descubriendo lo que sería su gran pasión. Esta incursión, lo lleva a realizar paralelamente a la carrera de diseño, la de Fotógrafo Profesional, en la misma institución. Las presentaciones como espectador en diversos encuentros de diseño en Mar del Plata y la zona no son la excepción. De esta manera fue gestándose la inquietud de tener sus trabajos en la calle, lo que daría lugar en el año 2009 al surgimiento de la revista independiente ABIERTAMENTE rock, desarrollada junto a su amigo German Rodriguez, que comparte los mismos estudios aunque en otro año.
Revista La Baba
Nace en plena Revolución Industrial de la mano de Jeremías Lagarchón a fines del siglo XVIII. Por ese entonces solo era un desprestigiado fanzine dibujado en pedazos de papeles higiénicos usados, que el mismísimo Jeremías se encargaba de recolectar de los baños de las fábricas. Es así que muere preso de una terrible enfermedad provocada por la recurrente visita a los sucios depósitos de materia fecal.
Siglos más tarde, revolviendo un viejo placard en busca de algo con que higienizarse luego de su paso por el trono, Julián ¨Mono¨ encuentra dichas copias -en muy buen estado- del fanzine que Jeremías había mandado a unos parientes de la Argentina. Usando la antigua reliquia como material de higienización, Mono piensa en volver a darle vida a dicha publicación y decide viajar por el mundo buscando los más prestigiosos talentos del Humor Gráfico. Así convence a grandes artistas como Lamonicana, un asiático tuerto dueño de una industria muy poderosa pero que nadie conoce; Chester, que tiene el poder de controlar los nodos a su antojo; Genga, el creador del juego más divertido del mundo, el cual lleva su nombre; Blas, un ser de los inframundos que luego de entonar unos cánticos en latín gregoriano antiguo se materializa trayendo consigo una ilustración; y majestuosas colaboraciones de seres de un universo paralelo como Horacco, Gillig, Martin Rusca, Diego Simone, Ayar B, Gustavo Sala, Scuzzo, Pipi Sposito, Mosqueira, El Bruno y demases que día a día enriquecen la pequeña publicación.
Revista Troche y Moche
En diciembre del año 2008 surge en Bahía Blanca el primer número de la revista Troche y Moche, bajo el impulso de su director Pedro Farías. El staff consistió en un escaso puñado de autores, algunos más profesionales y otros más entusiastas, que pudo llenar las también escasas 24 páginas (A4, blanco y negro) que la gente podía adquirir por unos pesos. Quizá el proyecto podría haber terminado en ese primer número como tantas publicaciones independientes, pero en lugar de eso llamó la atención de algunos autores de la ciudad de circulación subterránea, algunos retirados, otros viviendo ya en otras ciudades, y un segundo número se impuso por fuerza propia a comienzos del año siguiente. Este segundo número suscitó el interés de otros autores que también se acercaron a la revista o mandaron material por mail, y el staff se fue renovando.
Con menos de dos años de edad, la revista Troche y Moche ha publicado a los autores bahienses Rodrigo García, Pato de Piedra, Francisco Felkar, Mazzu, Julieta Arroquy, Flopez, Marsupialote, Silvana Montani, Rocco, Andres Alberto, Buho y Ramón, Emmanuel Chierchie, El moroso Incobrable y Brunacio, entre otros, además de las colaboraciones de extranjeros de la casa como Kioskerman, Alegría del Hogar, Agustina Nat o Gustavo Sala.
Hasta el momento se han publicado 5 números (entre los que se cuentan un número especial de rock y otro especial de terror) que agotaron tiradas fueron de 100, 150 y 200 ejemplares, con distribución casi exclusiva en Bahía Blanca. El proyecto se sustenta económicamente con el dinero de las ventas, publicidades, y las pérdidas de sus protagonistas. En este momento está imprimiéndose un 6to número.
Muestra “LA PATRIA DIBUJADA”
Exposición de las obras originales realizadas a pedido de la Secretaría de Cultura de la Nación por grandes guionistas y dibujantes de historietas del país para retratar momentos clave en 200 años de historia nacional.
Se compone de la muestra de las diez historietas del libro La patria dibujada y de diez versiones de la Plaza de Mayo realizadas por humoristas gráficos, agrupadas bajo el título Una patria de diez Plazas. La Dirección del proyecto estuvo a cargo de Juan Sasturain.
Artistas a cargo de La patria Dibujada: Alejandro Dolina, Carlos Nine, Solano López, Roberto Lorenzo, Carlos Casalla, Cristian Mallea, Eduardo Risso, Diego Agrimbau, José P. Feinmann, Leopoldo Durañona, Horacio Altuna, Pablo De Santis, Carlos Trillo, Domingo Mandrafina, Marcelo Birmajer, El tomi, Salvador Sanz, Jorge Zentner, Oscar Zárate, Lautaro Ortiz.
Artistas a cargo de Una patria de diez plazas: Crist, Max Cachimba, Rep, El Niño Rodríguez, Diego Parés, Liniers, Daniel Paz, Gustavo Sala, Langer y Oscar Grillo.
Además, la presentación en Mar del Plata de la Muestra “LA PATRIA DIBUJADA”, La muestra de Historietas del Bicentenario.
Para saber más:
Salvador Sanz
Nació en Buenos Aires en 1975. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes Manuel Belgrano, donde obtuvo el título de Maestro Nacional de Dibujo, y más tarde el de Profesor de Pintura en la Pirilidiano Pueyrredón. Estudió en la Escuela Argentina de Historieta (EAH), y curso la carrera de Animación en el IDAC.
En 1994 participó, como editor y autor, en la creación de la revista Catzole. Publicó en las revistas Ex Abrupto, Sudamerika y Bastión Unlimited, para la que hizo la serie “Ángela della Morte”.
Dentro de la animación, trabajó en el largometraje “Mercano el marciano” y realizó los cortos “El Inivisor” y “Gorgonas”, este último ganador como mejor cortometraje animado en COMICON 06 (San Diego, USA), entre otros premios.
En 2006 edita “Legión”, publicado en Argentina y España por Ivrea, mas tarde sale a la venta en Estados Unidos a través de IDW Publishing. En 2007 se edita “Desfigurado” por Ex Abrupto Ediciones, recopilación de la serie de Catzole. Ese mismo año sale la serie “Nocturno” en la revista Fierro y en el 2009 Ivrea la edita en formato libro. En el 2010 es editado en España por Ediciones La Cúpula y en 2011 sale editado en Brasil (zarabatana books) e Italia (comma 22).
También se dedica a la docencia, dando clases de historietas, y realiza storyboards para cine y publicidad.
Actualmente realiza la serie “Ángela Della Morte” para la revista Fierro.
J.J. Rovella
Historietista, docente de artes plásticas y dibujante de animación.
Miembro de BANDA DIBUJADA (movimiento para difundir la historieta infantil)
Publico en las revistas “BILLIKEN”, “LA MURGA”, “COMIQUEANDO”, “JIBARO”, “THC”, “MAXIM”, “SPIROU” (Francia), “KISS COMIC” (España), el diario “TIEMPO ARGENTINO” entre otras publicaciones locales e internacionales.
Como animador trabajo en las películas: “MERCANO EL MARCIANO”, “PATORUZITO 1 y 2”, “ISIDORO”, “VALENTINA”, “IMAGINADORES”, “BOGGIE EL ACEITOSO” y “GATURRO” entre otras.
Actualmente publica un tira de humor en el diario MUY (del grupo Clarín) y en la revista BILLIKEN su personaje DANTE ELEFANTE.
Cuanta con 6 libros de historieta editados. Los últimos son: “EL INFANTE DANTE ELEFANTE” de ediciones DE LA FLOR. Y “NIKO & MIKO –Jugando con historietas” de ediciones ALBATROS.
Tute
Juan Matías Loiseau (Tute), nació en 1974 en Buenos Aires. Entre 1999 y 2007 publicó un cuadro diario de humor en La Nación. Desde 2008 realiza la tira diaria “Batu” en el mismo periódico y continúa con su página en la revista dominical LNR. Sus dibujos también se publican en otros países como México, Colombia, Nicaragua, Ecuador, Honduras, Puerto Rico, Panamá, Estados Unidos y Francia.
Publico los libros de humor “Tute” (Sudamericana, 2007), “Tute de bolsillo” (Sudamericana, 2007), “Araca, corazón!” (Sudamericana, 2008) y “Batu 1” (Sudamericana, 2009), este ultimo publicado también en España y Francia.
Además de publicar dos libros en poesía, realizo dos cortometrajes (“El Ángel de Dorotea” y “Abismos”) premiados en festivales de Argentina, España y Chile.
En el mundo de la música realizó el arte de tapa de varios CDs y presentó sus propias canciones en el Festival de Tango de Bs AS 2009. Actualmente prepara un CD y una seria de shows con proyecciones de sus dibujos junto al cantor y compositor Hernán Lucero, además de trabajar en 3 comedias musicales con letras y músicas propias.
Liniers
Es el segundo nombre de Ricardo Siri (nacido en Buenos Aires el 15 de noviembre de 1973)
Empezó haciendo fanzines. Sus trabajos aparecieron en la revista Rolling Stone, Spirou, La Mano y otras que no se acuerda.
Publicó libros recopilando sus historietas en La Nación (Macanudo 1 a 8), una recopilación de historietas publicadas en el Suplemento No de Página 12 (Bonjour), un libro para niños (Lo que hay antes de que haya algo), y uno sobre sus cuadernos de bocetos (Cuadernos). Algunos de estos libros están publicados en España, Perú, Canadá, Italia y Francia.
Realizó algunas muestras de pintura: Macanudo (Ludi 2001), Mono en Bicicleta (2003), Cuadernos (2006), Estudio Abierto (2006) y una muestra de originales de la tira Macanudo rotó por las distintas FNAC de España durante el 2007. Durante el 2010 su muestra Macanudismo estuvo en el C.C. Recoleta y en el C.C. parque España (Rosario).
Hizo la tapa de los discos de Kevin Johansen, Logo y La Lengua Popular de Andrés Calamaro. Hizo una gira en la que pinta en vivo mientras su amigo Kevin Johansen canta por Latino América y España.
Está casado, contento y fue a la Antártida.
Quique Alcatena
Enrique Alcatena (Buenos Aires, 1957) ha estado dibujando historietas en forma profesional desde 1975.
Ha colaborado con los guionistas Ricardo Barreiro, Robin Wood y Walter Slavich, pero es con Eduardo Mazzitelli , desde 1989 ininterrumpidamente, que ha realizado su trabajo más representativo, inscripto en la fantasía más variada.
Ha trabajado también para editoriales de Estados Unidos, Italia, Reino Unido, Francia, España y, actualmente para la India.
Alejandra Lunik
Nacida Alejandra Lubliner Gonik en Santiago, Chile.
Ilustradora y dibujante de historietas, actualmente publica sus ¨crónicas de la cultura¨ en la revista Ñ y ¨Lola¨ en Ohlalá.
Eduardo Risso
Nacido en Leones (Córdoba – Argentina) en 1959.
Las primeras colaboraciones las realiza para el matutino LA NACIÓN y las revistas SATIRICÓN y EROTICÓN.
En 1981 comienza su carrera como profesional dentro de Editorial COLUMBA hasta 1986, cuando es requerido a prestar colaboración en EURA Editoriale de Roma.
En 1987 realiza “Parque Chás” con guión de Ricardo Barreiro, publicada por primera vez en la revista FIERRO de Ediciones LA URRACA, luego en España, Italia, Francia, Alemania, Dinamarca, Países Bajos y USA. En 1988 y nuevamente con Barreiro inicia “Caín” (Argentina, Italia, USA). Ese mismo año junto al guionista Carlos Trillo diseña “Fulú” (Italia, Francia, Alemania, España, Portugal y Argentina)
Junto a Trillo le siguieron varias historias: “Simón, una aventura americana” (Italia, Francia, Argentina) “Video Noire” (Italia, Francia, Alemania, España, Portugal, Países Bajos, USA) “Boy Vampiro” (Italia, Francia, Korea, Argentina) “Borderline” (Italia, Argentina) “Chicanos” (Italia, Francia) “Luna Roja” (Revista Genios de Argentina, USA , Francia , Alemania , Países Bajos , Italia , España , Eslovenia)
En 1997 realiza por primera vez una colaboración para USA: La adaptación al cómic de la película “Alien Resurrección” (Dark Horse). En 1998 y para DC Cómics concreta la miniserie “Jonny Double”. Hizo una saga de BATMAN “Ciudad rota “(DC Cómics) junto con algunas colaboraciones cortas para distintos títulos de la misma Editorial, una miniserie de WOLVERINE para MARVEL COMICS con guión de Brian Vaughan y un capitulo de Spirit para Wildstorm con guión del novelista Glen David Gold. Finalizó la serie mensual “100 Balas” publicada también en Inglaterra, Francia, Italia, España, Alemania, Polonia, Brasil, entre otros.
En la actualidad, está llevando adelante varios proyectos. “Bolita” con Carlos Trillo para la revista nacional FIERRO y dos nuevas mini-series para DC Comics, “Batman” y “Spaceman”.
Fue galardonado con los premios EISNER (USA Año 2001, 2002, 2004) HARVEY (USA Año 2002, 2003, 2008) y YELLOW KID (Italia Año 2003) por 100 Balas, mejor Artista, mejor Edición Americana de Material Extranjero.
Marcelo Borstelmann
Dibujante, Colorista e Ilustrador conocido en el mundo del comic como Marc Borstel.
Asistió a la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro de Mar del Plata durante 3 años, también durante 3 años dictó clases de Dibujo y Técnicas de Comic. Ha realizado varias exposiciones, individuales y colectivas, asimismo, ha recibido varios premios por su labor (Bienal de Arte Joven, Necomicon, Concurso Comiqueando Busca dos Manos).
Después de muchos años trabajando en el mundo del comic amateur en Argentina, comenzó a trabajar para editores independientes de Estados Unidos a partir de 2002. En 2004 se convirtió en el colaborador regular del guionista Jay Carvajal y su proyecto “Cinemacomics”. Para este estudio hizo las miniseries “The last Warring Angel” y “Zero Hunters”. En 2006/2007 realizó para este estudio “Misadventures of Clark and Jefferson”, editado en colaboración con Ape Entertainment. En 2008 presta sus servicios como colorista de la novela gráfica “The Outer Space Men” con guion de Eric C. Hayes, dicha novela gráfica fue presentada en la New York Comic Con en febrero de 2009. Actualmente colabora en diferentes proyectos con los guionistas Raphael M. Moran (“Flee”, “Dreamers”), Casey Heying (“The Oz/Wonderland Chronicles”) y Eric C. Hayes (“Dionysus Wept”).
A principios de 2010 recibió la nominación al premio “Russ Manning” al Artista Revelación más prometedor del año 2010 en los Premios Eisner, que se entregan anualmente durante la San Diego Comic Con, uno de los galardones más preciados en el mundo del cómic.
Pedro Sanna
Dibujante, Diseñador Grafico e Ilustrador.
Comienza su carrera en 1981 en LEGNO DECORACION. Desde ahí en adelante y por el resto de la década, trabaja ininterrumpidamente en las Agencias de FERNANDEZ BUGNA y GAUDINI PUBLICIDAD. En 1988 ingresa en GRAFICA LAMBERTINI donde permanece hasta 1997. Luego ingresa a La Pianola desarrollando tareas para OSH KOSH de Argentina, Estados Unidos, Japón e Italia, además de BASIC ONE, PIUMINI y EDUARDO SPORT. En 1998 se independiza realizando tareas para LA BOLSA DE COMERCIO, UNIVERSIDAD FASTA, LOS GALLEGOS Shopping y Tienda, NOBLEZA PICARDO (Parissiennes) INTA de BALCARCE, HUGO MARTIN PUBLICIDAD, REEF, MOHS, LEGACY, MASS PIKE, PARANOID, Revista TEE GOLF, Laboratorios FACYT, LALI GIRL, ALGUNAS CHICAS, Bodegas PEÑAFLOR, TALAMO Comunicación Creativa, Cueros COBRIZO y CLIO PET Argentina.
Obtuvo el Primer Premio (entre 773 participantes) del Concurso Internacional de Historietas de la Revista FIERRO (2008) y menciones en los Concursos Nacionales de Historieta FONTANARROSA (2008 y 2010).
Fue coeditor junto a Gráfica Lambertini de la revista infantil HORA LIBRE (2004) y en el 2007 se edito su primer libro “Leon Sardo” en conjunto con Editorial GRAPHIC y Pupilas Gustativas.
Expuso en varias oportunidades en los Museos Auditorium, Castagnino, Villa Victoria, Plaza del Agua, Sala Melany del Teatro Roxy, entre otros. Fue Jurado en el Concurso de Plástica del JUREC en el 2010.
Lucas Nine
Lucas Nine es dibujante, ilustrador, historietista y animador.
Sus historietas fueron publicadas por las revistas “Garufa”, “Fierro”, “Lápiz Japonés”, “Vestite y Andate” , “Suélteme!”, “La Cábula” y “El Tripero” de Buenos Aires. También participó en “Dolor de Ojo” (Rosario), “Crash Comics” (Bolivia), “El Gallito Inglés” (México), “El Ojo Clínico”, “Fan Comic” y “Zona de Obras” (España), “Olho Magico”, “Graffiti” y “Candyland Comics” (Brasil).
Sus dibujos aparecieron en las revistas “Latido”, “la Mujer de mi Vida”, “Internet Surf”, “First”, “Cinemanía”, “Caras y Caretas”, “La Nación de los Chicos” y “Billiken”; en los libros destinados al público infantil producidos por las editoriales Alfaguara, Puerto de Palos, Santillana, Richmond, Aique, Sudamericana, Longseller, Colihue y Norma (de Argentina), Media Vaca y Ediciones De Ponent (de España); y en los diarios “La Nación”, “Perfil” y “Clarín” (de Buenos Aires).
Sus trabajos se publicaron en Argentina, Brasil, México, España, Holanda y Francia, y fueron exhibidos en esos países (más Italia y Japón), dentro de eventos tales como la Feria del Libro Infantil de Bologna, el Festival de Angoulême (dedicado a la historieta) y el de Annecy (dedicado al cine de animación)
Ángel Mosquito
Historietista, ilustrador.
Tiene varias historietas e ilustraciones publicadas en Pistas, Comiqueando, El porteño, La Mano, Inrockuptibles, Secretaria de Cultura de la Nación, Ñ, Fierro; y los diarios Perfil, Olé, Morón, Página /12, Tiempo Argentino.
Publicó para las editoriales La Productora, Editions Minuscules, Ediçoes Tonto, Dargaud, Longman, Pearson, Santillana, McGraw Hill, Domus, SPX, Injuve, ICI.
Publica en los sitios web Historietas Reales y Diarioregistrado.com.
Iñaki Echeverría
(Balcarce, 1974)
Arquitecto, dibujante y humorista gráfico. Ha publicado en diferentes medios gráficos y editoriales. Desde el 2008 publica sus tiras semanales en el diario Página/12 y en la Revista Fierro.
Lleva publicadas dos novelas gráficas, “Negro el diez” (2010) en coautoría con Santiago Maisonnave, y "Muffins" (2011), ambas con editorial Manoescrita.
Max Aguirre
(Hurlingham, 1971) Ilustrador, Historietista y humorista gráfico.
Publica la tira diaria “Jim, Jam y el otro” en el Diario La Nación, la historieta semanal “Alina y Aroldo” para Revista Billiken y la historieta “Veinte Verdades” para Revista Fierro.
Hace ilustraciones para distintos medios y editoriales.
Como historietista tiene tres libros publicados en solitario: “Los Resortes Simbólicos” (Ed. Domus) “Jim, Jam y el otro” (Ed. Sudamericana) “Alina y Aroldo 1” (Ed. Pictus) y tres antológicos: “HR Historietas Reales” (Ed. Domus), “Monstruo” (Ed. Belerofonte), “Traición” (Ed. Loco Rabia) y más de diez como ilustrador entre los que se destacan: “Los caprichos del chef” (Ed. Lea) “Los dos veranos” (Ed. Sudamericana) “La tormenta en el año del conejo” (Ed. Sudamericana) “La saga de Pilo Montaliú” (Ed.
Norma Kapelusz) y “Pequeño papá ilustrado” (Ed. Sudamericana)
Ariel Olivetti
Ariel Olivetti nace en 1967 en Buenos Aires la Argentina. Termina sus estudios en la facultad de diseño gráfico y comienza a hacer las Portadas para la revista “FIERRO” de Argentina.
En 1994 publica su primer trabajo para la “MARVEL”, “The Last Avengers Storie”, con guión de Peter David.
Olivetti ha trabajado en diversas técnicas, color, blanco y negro, digital, acrílicos y óleos.
De su primer trabajo en MARVEL, Olivetti ha dibujado al X-MAN, DD, Avengers, y en la editorial DC.: Batman, Superman, JLA, Fantasma del Espacio, etc.
En la actualidad Olivetti ha firmado un contrato de exclusividad con MARVEL, durante el año 2007 ha trabajado en la serie PUNISHER WJ y en el 2008 ha trabajado en la serie CABLE. Actualmente sigue cumpliendo contrato con Marvel y trabaja en proyectos de los X-Men.
Gustavo Sala
Nació en Mar del plata en 1973. Humorista grafico e historietista. A mediados de los 90 publica varios números de su fanzine "Falsa Modestia", al mismo tiempo que empezaba a colaborar con la revista especializada "Comiqueando". Luego realiza colaboraciones varias en fanzines y revistas independientes, guiones para los comics de los chicles Bazooka y humor en la fm Rock and Pop . Desde 2005 publica la tira "Bife Angosto" en el suplemento NO del diario Página 12 y colabora con la revista infantil GENIOS haciendo historietas y pasatiempos. Actualmente publica historietas en la revista FIERRO, Rolling Stone y en "El jueves" de España. Tiene seis libros publicados: "Falsalarma "(2000), "Bife Angosto uno" (2008), "Bola triste" (2009), "Amasala" (2010), "Torni yo" (2010) y "El baño violeta " (en España, 2010). Tiene una tira semanal en la revista “BARCELONA”
Santiago Maisonnave
(Barcelona, 1977)
Es periodista, docente universitario y guionista.
Escribe crónicas, artículos y reseñas literarias para distintos medios gráficos y para radio.
En el campo de la historieta publicó el libro “Negro el 10” (2010) editado por Manoescrita, y el relato “Doce minutos”, en la revista Fierro; ambos trabajos en coautoría con Iñaki Echeverría, con quien continúa trabajando en nuevos proyectos.
Juan Sáenz Valiente
Juan Sáenz Valiente nace en Buenos Aires, Argentina, el 1º de Octubre de 1981. Hasta el día de hoy vive allí. Es hijo único, de una madre arquitecta que luego se dedicara a la escritura y un padre director de cine de animación.
Juan experimenta desde su más temprana edad en el terreno de la ilustración, de la historieta y de los dibujos animados. Más adelante, a su pasión se le sumarían las de la práctica del Streetboarding (suerte de patineta articulada), la gimnasia artística y los saltos ornamentales.
Entre sus trabajos más importantes, cabe destacar: el cortometraje de dibujos animados "Jubilados" (2003), la historieta "Sarna" (Iron Eggs, 2005) con guión de Carlos Trillo, el libro recopilatorio de sus historietas "Sigilo" (Domus, 2008), el libro recopilatorio de sus historietas “Matufia” (+InfO, 2010) y la historieta "El Hipnotizador" (Sudamericana, 2010), con guión de Pablo de Santis.
Enrique Breccia
Nació en Buenos Aires (1945) en el seno de una familia de talentosos artistas. Su primer publicación de renombre fue “La vida del Che”, en la que colabora con su padre, Alberto Breccia, y con Héctor Germán Oesterheld.
En 1972 comienza a trabajar bajo seudónimo durante 8 años en la serie “Spy 13”. Durante este tiempo crea a su más famoso personaje: “Alvar Mayor”. En los ´80 y los ´90 publica “El cazador del tiempo”, “El peregrino de las estrellas”, “El sueñero” y muchas otras que en parte se compilaron en el libro “Historias cortas”.
Su debut en los cómics norteamericanos se dio en las páginas de “X-Force” para Marvel en 2000, seguido por una portada para “Uncanny X-Men”, una “Legion Worlds” y en “Batman: Gotham Knights” para DC Comics.
Entre sus trabajos podemos encontrar: “Lovecraft”, una novela gráfica sobre la vida de H. P. Lovecraft; y varios números de “Swamp Thing”.
Valentín Lerena
Es escritor, dibujante y arquitecto.
Nacido en Mar del Plata, Argentina. Ha participado de numerosas publicaciones a nivel nacional e internacional. Tanto en el ámbito de la literatura como de los cómics.
De formación autodidacta, desde pequeño sintió una fuerte inclinación por los cómics, sus posibilidades narrativas y expresivas, lo que lo llevó a estudiar con maestro como Enrique Breccia.
Roberto Fontana
Con más de 30 años de carrera como artista plástico y dibujante mantiene una tradición y un estilo forjado en el cómic nacional de la época de oro. En los años 80´s fue ayudante de historieta de Frank Zhilayi y estudió en ADA (Asociación de Dibujo Argentino)
Estudió en las escuelas de arte Manuel Belgrano y Pirilidiano Pueyrredón.
Actualmente vive en Mar del Plata donde sigue trabajando en el arte y la educación.
Alejandro Pose
50 años, escritor, químico y profesor en Ciencias de la Educación.
Desde 1975 ha escrito para diversos medios audiovisuales, con guiones para televisión (Rosebud, canal Magazine, Artear), cine (El Viajante) y radio (Umbral Tiempo Futuro, LU6 Mar del Plata y Barrilete Cósmico, radio Rock&Pop).
En gráfica ha publicado ensayos, notas y guiones para las revistas Humor, Sex Humor, La Capital, Noticias y Protagonistas, Trix, Fierro, Noticias, AZ10, Anteojito, Neo, Perfil, Makoki y Zona84 entre otras. En 1979 obtuvo el primer premio literario con su “Ensayo sobre la conquista del desierto”. En 1986 ganó el primer premio de la Sociedad Argentina de Escritores con el cuento “El ser bajo la luz de la Luna”. Recientemente terminó el libro “Historia de los Juegos de Azar, parte uno” y con motivo del bicentenario de la República Argentina, publicó “200 años de Historia”.
Malcolm Berri
Dibujante autodidacta, nacido en Melbourne, Australia, criado desde los nueve años en Mar del Plata, Argentina.
Graduado en Arquitectura en la Facultad de Urbanismo, Arquitectura y Diseño de la UNMdP.
Dibujante de humor gráfico para el diario El Atlántico de Mar del Plata desde 2005.
Sus dibujos han sido publicados en diversos medios: revista Eurosur, revista “Nueva Etapa”, portal web de noticias www.mdphoy.com, sitio de internet de la radio FM 97.1 www.la97.com.ar, Periódico "Nuevo Batán".
Nicolás Colacitti
Cuenta con varias novelas gráficas publicadas: “Division Shadow” (2006). Escrita por Patrick Meaney y dibujada junto a varios artistas; “Tiny Life 1)a” (2008). Escrita, entintada y letreada por Nick Jones; y “The Bullet” (2009), entre otras. Cuenta también con varias historias cortas publicadas, pudiendo mencionar “Ticking Away” (2007). Escrita por Dan Fleming. Publicada en: "Dark Horrors 2", antología de Arcana Studio; y “The Master Key” (2007). Escrita y dibujada por Nicolás Colacitti. Publicada en: Pit Bros Productions "Horror from the pit" Anthology; y también en "Mysterious Visions After Hours" Issue 4.
Sus colaboraciones, menciones y premiaciones: Concurso de dibujo "Manchas" (1991), Ilustraciones para el diario "La Capital" (1994-2000), Primer mención en concurso de cómic nacional "Necomicon" (2001), Obra expuesta en la exhibición "Madres de plaza de mayo" en la biblioteca Juan Martín de Pueyrredón (2002), Ganador del concurso de dibujo "Creati vida mal harrum" en la escuela de arte Martín Malharro (2003), Ganador en la especialidad de cómic en el concurso "Arte joven de la provincia" (2004), Mención a la labor artística "Red MDQ" (2004), Premio SPACE, segundo lugar en la categoría general por la novela Tiny Life 1)a. Columbus, Ohio (2009). Actualmente dicta clases de dibujo e historieta y trabaja en historietas para clientes privados de USA, Buenos Aires e India.
Pablo Lizalde
Pablo Lizalde egresó como ilustrador en el 2004 en la escuela Malharro de Mar del Plata, a partir de ahí se dedicó a los cómics.
Desde el 2005 dicta su taller de dibujo en la Alianza Francesa. También ha participado como ponente en varias ediciones de las jornadas “La literatura y la escuela”, de La Asociación civil Jitanjáfora - Redes sociales para la promoción de la lectura y la escritura. Ha dado charlas en varios colegios de la ciudad (IDRA, Instituto Peralta Ramos, Polivalente de Arte, etc.). Actualmente se desempeña como docente para el PEBa en el área de artística.
En el 2006 ganó menciones en concursos de cómics: CEC Rosario, Bienal de MdP y en la Bienal de arte de la facultad del Litoral.
Ha realizado comics para editoriales de ciencia ficción y terror para USA y otros países. Sus últimos trabajos son “the new mankind” #1, #2 y #3, (sobre superhéroes) y el coloreado de “Hiras, hijo de Nippur”, con dibujo de Roberto Goiriz y guión de Robin Wood.
Humberto Ismael Miranda
Mar del plata. 19 de Mayo de 1975
Egresado de la carrera de Ilustración en la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro de Mar del Plata.
Publicó historietas de su autoría en diversos fanzines de la ciudad, en la revista Fierro y en La Murciélago de Córdoba. En colaboración ejerció como colorista ayudante junto a Marc Borstel en proyectos como “The Misadventures of Clark & Jefferson” o “The Outer space men” para el mercado americano. Realizó el color en algunos capítulos de “Ele” para Genios y “ Lolypop” de La Nación Revista, ambas de Lucas Varela. Junto a Gustavo Sala realizó el color de “Torni” para Genios, “El Baño” y “Violeta Macho” para Fierro y “Bife Angosto” para Página 12 y El Jueves (España)
Actualmente sigue colaborando junto a Gustavo Sala, tanto para los medios antes mencionados como en nuevos proyectos.
Paralelamente conduce una sección sobre Animación, Historietas y series de tv en radio Rock & Pop Beach de Mar del Plata.
Facundo López
Marplatense, 21 años. Estudiante de la carrera de Ilustración Profesional en la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro. Cursó talleres de dibujo/historieta con Juan Lautaro Martín. Dibujante y entintador, pero prefiere el segundo oficio como predilección laboral dentro del ámbito de la ilustración o las historietas.
Lucas García
Marplatense, 20 años. Dibujante autodidacta que cursó por varios talleres entre los que se encuentran el de Nicolás Giacondino, Pablo Lizalde, Carlos Razzetto y Quattordio. Aspira a dedicarse a las historietas o la animación tradicional.
Expuso sus trabajos en la Muestra de Policial Negro Azabache, Mar del Plata, 2011 y en la London Film & Comic Con, Londres, 2011.
Hernán Carreras
28 años. Padre debutante, guionista, escritor, sobre todo soñador.
Se formó en talleres dictados por Diego Agrimbau, Alfredo Grassi, Ricardo Ferrari, Graciela Repun, Carlos Trillo, Xavier Löwenthal, Dante Ginevra entre otros.
Tiene varias publicaciones: ROMEO Y JULIETA, CAPERUCITA Y EL LOBO, MI ABUELA ES UNA BRUJA y ALICIA Y EL CONEJO, dibujados por Aleta Vidal; Revista La murciélaga Nº 5 y 6 entre otras.
Jorge Tesan
Dibujo desde que tengo uso de razón, porque mi mamá me hacía unos Hijitus muy feos. Estudié Publicidad y también en la Escuela de dibujo de Garaycochea. Mi primer trabajo profesional lo hice en 1989. Durante los '90 trabajé en Buenos Aires en revistas de autos como Road Test, Auto Test, Autos de Época, etc. También anduve saltando de revista en revista (de la zona de Puerto Madero, de countries, de armas, de música, etc.), y en algunos fanzines. En 1995 entré a TN, que por entonces era un canal nuevo, donde ilustré cuentos para TN Ecología. Luego pasé a dibujar en juicios a los que no se permitía el ingreso de cámaras y luego hice cortos de animación con caricaturas políticas para Telenoche. Mientras tanto, trabajé en los programas de Mario Markic, Enrique Sdrech, César Mascetti y Mónica Cahen D'anvers, hasta 2001, cuando me pidieron que cierre la puerta desde afuera. También realicé trabajos publicitarios para distintas empresas. Desde 2007, ya en Mar del Plata, hago HumorTesan! que es un chiste diario que se publica en una docena de publicaciones del mal llamado interior del país y que ya roza la edición 1500. Mi mujer también es dibujante, nos casamos un 10 de noviembre, día del dibujante y tenemos dos hijos. El mayor dibuja peligrosamente bien.
Esteban Sterle
Diseñador Gráfico, Diseñador Web, Director de arte, Dibujante de historieta, humor grafico, Storyboard, ilustrador y animador2d (Motion graphics).
Entre las casas productoras, estudios y marcas más reconocidas en las que ha trabajado destacan: MGM, Cartoon Network L.A, Mc Donald’s, Samsung, Televisa, Cineconcepto y PT&A.
Ha hecho varios diseños de personajes para series animadas de Cartoon Network, Story Board para series de dibujos animados y largometrajes para MGM, comerciales de Mc Donalds, guiones para televisión en Mexico, artículos especializados de historietas para revistas, y diseños de personajes para publicidades.
En la actualidad forma parte del equipo editorial de UHAMPA.
Revista Abiertamente rock
Abiertamente rock es una revista independiente de rock de la ciudad de Mar del Plata. Su primera edición fue en Julio de 2009 y desde aquel momento no ha hecho más que crecer a pasos agigantados posicionándose como una de las revistas de distribución gratuita más importantes de la ciudad. Los precursores de esta idea fueron German Rodríguez y Yamil Casquero, dos estudiantes de diseño de la escuela de artes visuales Martin A Malharro.
German Rodriguez, nace en 1989 en la ciudad de Mar del Plata. Tras culminar sus estudias secundarios en 2006, ingresa a la Escuela de Artes Visuales Martin Malharro con la finalidad de llevar adelante la carrera de Diseño Gráfico, en la que lleva transcurridos 4 años. Desde chico desarrolló una gran pasión por la música lo que lo llevó a participar de varias charlas y convenciones al respecto. En mayo de 2009 surge el proyecto Abiertamente rock el cual encaró en conjunto con su amigo Yamil Casquero, en el cual pudieron saciar sus ansias literarias y de diseño.
Yamil Casquero, nace en 1988 en la ciudad de Mar del Plata. Tras culminar sus estudios secundarios, en el año 2006, ingresa a la Escuela de Artes Visuales Martín Malharro con la finalidad de llevar adelante la carrera de Diseño Gráfico. Paralelamente, realiza diversidad de cursos relacionados a la fotografía, descubriendo lo que sería su gran pasión. Esta incursión, lo lleva a realizar paralelamente a la carrera de diseño, la de Fotógrafo Profesional, en la misma institución. Las presentaciones como espectador en diversos encuentros de diseño en Mar del Plata y la zona no son la excepción. De esta manera fue gestándose la inquietud de tener sus trabajos en la calle, lo que daría lugar en el año 2009 al surgimiento de la revista independiente ABIERTAMENTE rock, desarrollada junto a su amigo German Rodriguez, que comparte los mismos estudios aunque en otro año.
Revista La Baba
Nace en plena Revolución Industrial de la mano de Jeremías Lagarchón a fines del siglo XVIII. Por ese entonces solo era un desprestigiado fanzine dibujado en pedazos de papeles higiénicos usados, que el mismísimo Jeremías se encargaba de recolectar de los baños de las fábricas. Es así que muere preso de una terrible enfermedad provocada por la recurrente visita a los sucios depósitos de materia fecal.
Siglos más tarde, revolviendo un viejo placard en busca de algo con que higienizarse luego de su paso por el trono, Julián ¨Mono¨ encuentra dichas copias -en muy buen estado- del fanzine que Jeremías había mandado a unos parientes de la Argentina. Usando la antigua reliquia como material de higienización, Mono piensa en volver a darle vida a dicha publicación y decide viajar por el mundo buscando los más prestigiosos talentos del Humor Gráfico. Así convence a grandes artistas como Lamonicana, un asiático tuerto dueño de una industria muy poderosa pero que nadie conoce; Chester, que tiene el poder de controlar los nodos a su antojo; Genga, el creador del juego más divertido del mundo, el cual lleva su nombre; Blas, un ser de los inframundos que luego de entonar unos cánticos en latín gregoriano antiguo se materializa trayendo consigo una ilustración; y majestuosas colaboraciones de seres de un universo paralelo como Horacco, Gillig, Martin Rusca, Diego Simone, Ayar B, Gustavo Sala, Scuzzo, Pipi Sposito, Mosqueira, El Bruno y demases que día a día enriquecen la pequeña publicación.
Revista Troche y Moche
En diciembre del año 2008 surge en Bahía Blanca el primer número de la revista Troche y Moche, bajo el impulso de su director Pedro Farías. El staff consistió en un escaso puñado de autores, algunos más profesionales y otros más entusiastas, que pudo llenar las también escasas 24 páginas (A4, blanco y negro) que la gente podía adquirir por unos pesos. Quizá el proyecto podría haber terminado en ese primer número como tantas publicaciones independientes, pero en lugar de eso llamó la atención de algunos autores de la ciudad de circulación subterránea, algunos retirados, otros viviendo ya en otras ciudades, y un segundo número se impuso por fuerza propia a comienzos del año siguiente. Este segundo número suscitó el interés de otros autores que también se acercaron a la revista o mandaron material por mail, y el staff se fue renovando.
Con menos de dos años de edad, la revista Troche y Moche ha publicado a los autores bahienses Rodrigo García, Pato de Piedra, Francisco Felkar, Mazzu, Julieta Arroquy, Flopez, Marsupialote, Silvana Montani, Rocco, Andres Alberto, Buho y Ramón, Emmanuel Chierchie, El moroso Incobrable y Brunacio, entre otros, además de las colaboraciones de extranjeros de la casa como Kioskerman, Alegría del Hogar, Agustina Nat o Gustavo Sala.
Hasta el momento se han publicado 5 números (entre los que se cuentan un número especial de rock y otro especial de terror) que agotaron tiradas fueron de 100, 150 y 200 ejemplares, con distribución casi exclusiva en Bahía Blanca. El proyecto se sustenta económicamente con el dinero de las ventas, publicidades, y las pérdidas de sus protagonistas. En este momento está imprimiéndose un 6to número.
Muestra “LA PATRIA DIBUJADA”
Exposición de las obras originales realizadas a pedido de la Secretaría de Cultura de la Nación por grandes guionistas y dibujantes de historietas del país para retratar momentos clave en 200 años de historia nacional.
Se compone de la muestra de las diez historietas del libro La patria dibujada y de diez versiones de la Plaza de Mayo realizadas por humoristas gráficos, agrupadas bajo el título Una patria de diez Plazas. La Dirección del proyecto estuvo a cargo de Juan Sasturain.
Artistas a cargo de La patria Dibujada: Alejandro Dolina, Carlos Nine, Solano López, Roberto Lorenzo, Carlos Casalla, Cristian Mallea, Eduardo Risso, Diego Agrimbau, José P. Feinmann, Leopoldo Durañona, Horacio Altuna, Pablo De Santis, Carlos Trillo, Domingo Mandrafina, Marcelo Birmajer, El tomi, Salvador Sanz, Jorge Zentner, Oscar Zárate, Lautaro Ortiz.
Artistas a cargo de Una patria de diez plazas: Crist, Max Cachimba, Rep, El Niño Rodríguez, Diego Parés, Liniers, Daniel Paz, Gustavo Sala, Langer y Oscar Grillo.
jueves, 25 de agosto de 2011
Cronograma de actividades!!!
La muestra inaugura el 2 de septiembre y podrá ser visitada de lunes a sábado entre las 10 y las 20hs.
Los días 2 y 3 de septiembre habrá encuentros con los artistas en la sala MELANY del complejo.
Viernes 2 de septiembre:
17:30hs Charla de apertura “Rasgos que hacen de la Historieta Argentina una Historieta Nacional.”
Con la participación de Max Aguirre, Quique Alcatena, Gustavo Sala y la presencia de María Iribarren, de Secretaría de Cultura de la Nación. Coordina: Humberto Miranda.
19hs: Inauguración de la Muestra con la presencia de los artistas invitados.
Música a cargo de Verónica y Fernando, dúo de Música Contemporánea
Sábado 3 de septiembre:
17hs: Presentación de UHAMPA, suplemento de historietas del diario cultural CP7612 de Estación Camet.
Con la participación de Esteban Sterle, Humberto Miranda, Santiago Maisonnave, Germán Genga, Valentín Lerena y Pablo Lizalde.
17:30hs. Presentación del Libro "Alina y Aroldo 1", de Max Aguirre y “Torni Yo” de Gustavo Sala, Trillo y Maicas.
18: 30hs Mesa debate con la participación de Alejandra Lunik, Lucas Nine y Ángel Mosquito. Coordina: Humberto Miranda.
Para más info seguinos en Facebook: http://www.facebook.com/historietaatodacosta
viernes, 19 de agosto de 2011
miércoles, 10 de agosto de 2011
"Historieta a Toda Costa "3º edición, Mar del Plata 2011
El desarrollo de las jornadas, prevé la exposición de una muestra colectiva y permanente, entre el 2 y el 20 de Septiembre y la realización de mesas debate, todas las actividades serán de acceso libre y gratuito.
Los artistas que participarán en este 2011 de la Muestra Colectiva son: Max Aguirre, Quique Alcatena, Gustavo Sala, Juan Sáenz Valiente, Lucas Nine, Ángel Mosquito, Alejandra Lunik, Santiago Maisonnave, Esteban Sterle, Pablo Lizalde, Valentín Lerena, Roberto Fontana, Malcom Berri, Nicolás Colacitti, Marcelo Borstelmann, Pedro Sanna, Facundo López, Lucas García, Hernán Carreras, Alejandro Pose, Iñaki Echeverría, Javier Rovella, Salvador Sanz, Ariel Olivetti, Liniers, Eduardo Risso, Jorge Tesan y Enrique Breccia. Las publicaciones independientes: Troche y Moche de Bahía Blanca y, La baba y Abiertamente Rock de Mar del Plata.
La muestra colectiva será expuesta junto con "La Patria Dibujada", muestra cedida por la Secretaria de Cultura de Nación para estas celebraciones. La Patria Dibujada es la exposición de las obras originales realizadas a pedido de la Secretaría de Cultura de la Nación por grandes guionistas y dibujantes de historietas del país para retratar momentos clave en 200 años de historia nacional.
El proyecto “Historieta a toda costa, 3ª edición” ha sido declarado de Interés Cultural, por la Secretaria de Cultura de MGP (decreto Nro. 1430), de Interés Turístico por el EMTUR (decreto Nro. 282), de Interés Municipal, por el HCD de la MGP (decreto Nro. 1376) y; habiendo realizado los trámites pertinentes para que sea declarado de Interés Provincial nos encontramos a la espera de satisfactoria respuesta.
En breve subiremos más información.
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